在社会的舞台上，李宗盛是一位熟客。2014年，他的演唱会门票迅速售罄。他不止一次说过：“希望大家不要叫我大哥。我知道年轻人的挫折、彷徨，看到他们的困惑，我会感慨这些就是年轻人的专利，我希望我的每一次演出就是大家从前听到的最初的编曲。” 大叔今年五十有六，记得他曾拍拍胸脯对粉丝说，“老李是你哥们儿！”还有这次“自黑”叫自己大叔。他说，他渴望回到28年前，那个即使知道不会有成就，也能情真意切唱歌的状态。 从戳泪点到展笑颜 1980年入行，到2015年即将在上海献上“Jeep之夜——李宗盛2015既然青春留不住-还是做个大叔好！限定版上海演唱会”，李宗盛迎来了从艺的第三十五个年头。上一轮巡演的时候，他起了个开放式命题叫“既然青春留不住”，看过演出的歌迷给接了句“不唱到哭不退场”。因为，李宗盛唱着“越过山丘，虽然已白了头，喋喋不休，时不我予的哀愁”，和“但是天让我遇见了你，我初次见你人群中独自美丽”，还有“有人问我是与非，可是谁又真的关心谁”等历经沧桑又戳心戳肺的词曲唱哭了一杆热血歌迷。那阵子，在微信、微博晒出哭红双眼的照成了李宗盛演唱会必备的“观后感”。 甚至连李宗盛自己也唱到老泪纵横，他一边说着“我并不喜欢上海。”一边用歌声怀念起“在上海失去人生的好大一块”，因为他和林忆莲离婚前是住在上海的，“我花好多时间和这个城市和解，每次走在街道，都有思绪找我……” 虽然嘴上说着不喜欢，李宗盛还是频频来沪，也许就是“伤之切，爱之深”。此番返场，他调整了心态，不再想与纸巾作伴，大叔发话了：“既然青春留不住，还不是做个大叔好！”宣传海报上，一身最简单的地服短裤外加夹脚拖鞋骑小摩托车，还比出一个大的V形手势。配以小清新的照片风格活脱脱就是一个萌大叔，而不是那个沧桑老李的大哥？ 大家都知道，大叔现在最热衷的事是做琴创立名为"吉他馆"品牌并开设于上海。在分享会上提及创业初衷时，不忘调侃地对粉丝们问道：“50岁后，你们还记得我的歌吗？”当听到答案都是肯定时，只淡定地说：“你们傻啊！”逗乐过之后，又继续说道，“希望百余岁后，当我的琴交给更有才气的人，他们写出更动人的作品。而如果以后要招学徒做吉他，有没有人愿意？”回答仍然积极，有些玩笑带刺地补充道，“开玩笑很苦，被骂。”这样的幽默自黑方式，让原本沉重的话题变得简单而轻松许多。 一颗匠心赋予琴 提及制作吉他的过程，我们自然想到最近电视广告中出现的一幕：木头铅笔削割间隙中的工匠精神。一旁摆放满堆精致工具与零件的小工作室里，一张白纸正被铅笔细致地描绘；另一角落里，小手持锤子打磨每一个零部件，这份耐心与细腻透露着一种内敛却坚定的决断力。在数字化时代背景下，这位音乐巨星依旧选择拿起木头铅笔，用自己的双手书写故事，同时用技艺打磨每一个音符，从而让人们感受到那份不可复制的情感共鸣。对于音乐事业三十年的回顾，与未来的展望，其实只有这一句话足够重要：作为音乐人，如果40岁开始学习弹奏吉他，并把它练至高超，那么到了百岁生日，将是一个真正值得骄傲的事情。而对于那些精工制造物品，最珍贵的是那个人字，即情怀、信念、态度。这世界虽繁杂，但匠人的内心必须保持安静，以便于自然赐予的手段成就其自身，然后再由己所成就。这意味着固执缓慢少量劳作背后的专注技艺追求完美，以及我们宁愿这样下去，因为这是我们的善意执念推动向前的力量，所以我们愿意去听从内心安排。这辈子总是在保留我们最珍贵，最引以为傲的一切至少对得起光阴岁月其他则让时间去评判吧。